RAQUEL RABINOVICH EXHIBE "PORTALES" EN NUEVA YORK

Esta exposición se centra en la fascinación de la artista por el concepto de portales, espacios liminales que invitan al espectador a adentrarse metafóricamente en el universo de su obra. A principios de la década de 1960, Rabinovich comenzó una serie de trabajos casi monocromáticos titulados La oscuridad tiene su luz; estas pinturas abstractas de textura, realizadas en un espectro de grises y tonos tierra, marcaron el comienzo de una investigación de por vida sobre lo que Rabinovich llama la "fuente oscura". Para Rabinovich, la oscuridad no representa ni negatividad ni ausencia, sino un reino de riquezas, conocimiento y sabiduría. Cada cuerpo de trabajo posterior continúa esa investigación mientras intenta acceder a los "aspectos ocultos de la existencia que se encuentran detrás de la apariencia de las cosas, los pensamientos, el lenguaje y el mundo". [1]

Esta exposición, que abarca pintura, dibujo y técnica mixta, presenta una selección de obras de series realizadas a lo largo de la prolífica carrera de Rabinovich y en diferentes geografías. Exhibidos en conjunto, revelan cómo ha evolucionado su práctica desde sus primeros años trabajando en el ámbito cultural de Buenos Aires, hasta su inmersión en la escena del arte experimental de Nueva York en la década de 1970, y el tiempo que pasó en las zonas rurales del norte de Nueva York, todo mientras busca la creación de portales a la escurridiza "fuente oscura".

Nacida en Buenos Aires en 1929 en una familia de inmigrantes judíos rusos y rumanos, Raquel Rabinovich se crió en Córdoba, Argentina. Prisionera política bajo el régimen de Juan Domingo Perón, Rabinovich se trasladó más tarde a Europa, donde residiría y estudiaría a mediados de la década de 1950. Finalmente se estableció en los Estados Unidos en 1967 y actualmente reside en Rhinebeck, Nueva York.

Los viajes de la artista a India, Nepal, Indonesia, Ecuador y Perú han tenido un profundo impacto en su práctica, ya que se siente atraída repetidamente por antiguos espacios de silencio y oscuridad como templos y cuevas, conectándose profundamente con las tradiciones ancestrales auténticas y arraigadas. Esta idea de silencio y oscuridad, tanto literal como metafóricamente, la ha llevado a explorar la relación del suelo con la espiritualidad, su historia y su uso, tomando el barro y el vidrio como metáforas del paso del tiempo y la naturaleza efímera de la existencia. Su trabajo también está influenciado por su amor por la poesía. Ella conecta su práctica con el espacio liminal entre las líneas que se encuentran en textos de escritores latinoamericanos como Jorge Luis Borges, Pablo Neruda, Gabriel García Márquez y Luisa Valenzuela, como se ve en su serie de trabajos en papel titulada Cuando el silencio se convierte en poesía.

Rabinovich ha recibido numerosas becas e importantes reconocimentos, incluido el Premio Lee Krasner 2011-2012 a la trayectoria, de la Fundación Pollock-Krasner. Además fue incluida en el Programa de Historia Oral de los Archivos de Arte Estadounidense de la Institución Smithsonian.

[1] Statement de la artista

Raquel Rabinovich: Portals

Hasta el 5 de noviembre

Hutchinson Modern & Contemporary

47 East 64th Street

New York, NY 10065