Marcos Acosta

Esta muestra está organizada por Galeria Rolf --> más info sobre la galería

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Grandes telas contrastan con dibujos más intimistas donde permanentemente el artista busca reflexionar sobre la división que el hombre genera con su entorno, así como su permanente intensión de dominar la naturaleza y doblegarla de acuerdo a sus intereses. En su lenguaje plástico Marcos refleja esta huella humana a través de figuras geométricas, en muchos casos inciertas, que entran en conflicto permanente con regiones exuberantes, libres, cargadas de materia.

Origen de la Catástrofe viene de ser exhibida en las salas 5, 6 y 7 del Museo Provincial Emilio Caraffa de la provincia de Córdoba, y luego de Recoleta, su itinerario la ha acercado al Museo Provincial de Bellas Artes de la provincia de Salta.

“…¿Será que todo esto es en realidad parte de un devenir natural de las cosas? Si pienso que una ciudad es parte de la naturaleza, debería pensar que la devastación también lo es…” reflexiona Marcos Acosta en textos del libro editado para esta muestra. Finalmente obras que abren múltiples interrogantes antes que certezas.

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Origen de la Catástrofe
Por Lic. Andrea Elias
Marcos Acosta se inscribe como artista en una temática de larga tradición en la Historia del arte: la relación naturaleza/arte. En su trayectoria encuentra puntos en común con otros artistas, los románticos, por ejemplo, pero su noción contemporánea de naturaleza es compleja, e incierta para él mismo. Se pregunta constantemente sobre ella, y sobre nosotros como parte y autores de ella. Sobre su pasado, su presente y su futuro. Sobre nuestro pasado, presente y futuro. Sus pinturas y dibujos están constituidos de estas imágenes que a veces parecen una predicción, otras una retrodicción. La obra de Marcos Acosta no es un medio, una excusa o plataforma para el desarrollo de conceptos, sino una especie de “Ecología visual”, surgida en la densidad, vacío, exhuberancia, oscuridad, color y forma de sus pinturas. Sus imágenes pictóricas se comportan en sí mismas como hipótesis sobre la relación hombre/ naturaleza, y también naturaleza/arte. Pero esta muestra, es más que la suma de las obras, conforma una especie de ecosistema con equilibrio propio que percibo como la Visión del artista. Visión como percepción directa y personal, visión unificada con la naturaleza que nos proyecta al origen de la Catástrofe.
Esta exposición que presentamos en el museo de Bellas Artes de Salta tiene puntos de interés que intentamos conectar con el espectador. Entre ellos los que tienen una fuerte relación con la comunidad artística local, como es la larga tradición pictórica ligada al artista y su paisaje local.
También creemos que esta es una buena oportunidad de contemplar una obra que transita una disciplina con larga tradición como es la Pintura desde un lugar actual, con preocupaciones y percepciones contemporáneas.

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Origen de la Catástrofe
Por Lic. Florencia Giordana
“Origen de la catástrofe” es un reflejo de una realidad circundante. Marcos Acosta nos sitúa frente a un cuadro de tensión que en el universo el hombre ha generado en su relación con su entorno. Es una reflexión sobre el hombre, sobre la dicotomía, sobre el encuentro o confrotanción entre éste y el mundo que lo rodea.
Su discurso es el revelado de una realidad, que no nos es ajena, y que nos descubre entre formas geométricas, conteniendo y queriendo controlar la naturaleza.
Ecléctica, caótica, desmesurada, distante, sígnica, y controlada…la pintura como especulación estética, como proceso, como forma razonada, como discurso, marca la producción de este artista, cuyo objetivo en esta muestra es manifestar con el conjunto de sus obras una reflexión de nuestra condición en el universo.

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Por Marcos Acosta
Es interesante la sensación desde lo alto cuando uno mira una ciudad. Parece que el tiempo se detuviera, que de pronto todo se suspendiera. A veces pienso que esa es la realidad, que todo está suspendido, que nada se mueve verdaderamente. Sin dudas todo es un problema de escalas. El tiempo, como medida humana, es una escala que nos pone frente a lo incomprensible del universo. También es cierto que nuestra naturaleza, nuestra esencia, depende de esa escala. Una escala que nos hemos construido y que, paradójicamente, nos excede hasta hacernos desaparecer. Una vez más se me presenta la idea, estremecedora, de que en todo esto, la catástrofe, es parte del curso natural de las cosas, un proceso biológico difícil de detener. Pueden ser años, décadas o milenios, pero todo se precipitará sin dudas. ¿Hacemos esfuerzos, con nuestras acciones, para que ese final sobrevenga antes de tiempo? – no creo – no somos tan poderosos.

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Marcos Acosta
Estudió con Carlos Peiteado entre los años 1998 – 2000 y egresó de la Escuela de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba con el título de Licenciado en Pintura (2005). A lo largo de su carrera ha realizado numerosas exhibiciones individuales, entre las que se cuentan “Reflexiones sobre el Poder”, en la Galería de Arte Contemporáneo y Experimental de la U.N.C. (2001), “Pinturas” en Centro Cultural Cabildo, Córdoba (2003), “La vida en rosa (sobre los daños colaterales)”, en Galería Arcimboldo de Bs. As. (2004), “Vacío y Poder”, en el taller del artista (2005), “Obras”, en el Centro de Arte Contemporáneo Chateau Carreras, Córdoba (2006), “Monte arriba”, en el Palacio Nacional de las Artes Palais de Glace, Buenos Aires (2007), “Obras” en el Museo Municipal de Bellas Artes Octavio de la Colina, La Rioja (2009) y “Origen de la Catástrofe”, Museo Provincial de Bellas Artes E. Caraffa, Córdoba. Participó en más de 45 muestras colectivas, entre las que destacan la realizada en el Museo de Bellas Artes de Tigre, Bs. As., Museo de Arte Contemporáneo Raúl Lozza, Bs As., Salón Banco de Córdoba y el Salón Manuel Belgrano en el Museo Sívori (2009), Artistas cordobeses en La Plata (2008), “Viceversa”, Museo de Arte Moderno de Bucaramanga, Colombia y Salón Nacional de Artes Visuales (2007), o “Argentina pinta bien”, C.C. Recoleta, Bs As. (2005).Recibió premios en Argentina y participó en las Ferias de Arte Internacionales Arte BA (2004 - 2008) y Expotrastiendas (2007).Su obra se encuentra en colecciones públicas como el Palacio Nacional de las Artes Palais de Glace, Bs. As.; Museo Provincial de Bellas Artes E. Caraffa, Córdoba; Museo de Arte Moderno, Bucaramanga, Colombia; Centro de Arte Contemporáneo Chateau Carreras, Córdoba; Museo L. E. Spilimbergo, Unquillo y el Museo Municipal de Bellas Artes Octavio de la Colina, La Rioja. Integra colecciones privadas de Argentina, Estados Unidos, Italia, Luxemburgo e Inglaterra.

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Horario: de lunes a viernes de 10 a 20 hs., sábados y feriados de 11 a 19 hs. (domingos cerrado)